Первые лофты появились в Нью-Йорке в 1930-е годы и своим рождением обязаны Великой депрессии. Компании разорялись одна за другой. Пустующую недвижимость приходилось сдавать фактически за бесценок и не предприятиям, а обычным людям. Больше всего повезло, конечно, богемным художникам – мало того, что не дорого, так еще и атмосферно, много места, потолки высокие, освещение отличное. Фабричное помещение идеально подходило для мастерской.

Постепенно лофты стали набирать популярность. Произошло это во многом благодаря активно заселявшимся художникам и тому культурно-праздничному духу, который они принесли с собой. Новые покупатели искали в первую очередь дух и готовы были платить за него. Уже в 1960-е лофты превратились в элитное жилье.

И все же дело не только во флере богемной жизни. Лофт – это пространство с историей. Типичные для лофта грубая кирпичная кладка и неприкрытые конструкции фабричного строения как будто несут на себе следы другой эпохи, тем самым как бы выводя человека за границы момента “здесь-сейчас”. Современный город довольно прочно ассоциируется с обезличенностностью, ориентацией на успех и практичностью, доходящей до полного бездушия. В таком пространстве именно «непричесанный» и свободный лофт оказывается своеобразным островком чуткого, человечного отношения к реальности.

Концептуально стиль “лофт” созвучен нашим арт-объектам. Мы тоже выбираем материалы с историей – ржавый металл или старое дерево. Время – отличный соавтор, а картина или панно становится пространством для разговора с другой эпохой, ее культурой, характером и судьбами. Важно и то, что через историю материал приобретает индивидуальность – так каждый лист железа или деревянная панель становится неповторимым, настоящим собеседником автора.

Приятно находить такие стилистические и идейные созвучия. Если нашлось, то наверняка между арт-объектом и интерьером тоже выйдет интересный разговор.